UNA ROMANTICA BESTIALITÀ

-
Foto da performance UNA ROMANTICA BESTIALITÀ
(Lecce, Ex Conservatorio Sant'Anna - ph A. Leo)

“La domanda, che sembra così difficile, se non sia sbagliato, fra tanti viventi che praticano la violenza, essere l'unico o uno dei pochi non violenti, non è diversa dalla domanda se sia possibile essere sobri fra tanti ubriachi,
se non sia meglio darsi tutti
quanti al bere.” (L.Tolstoj)






CONCEPT
Quel che resta di un corpo racconta solo il corpo?
Racconta le sue gesta? Oppure le sospende?
Una lama di coltello trapassa, un colpo d’arma lede la carne, oggetti che chiudono una vita senza spesso chiedersi il carico di un atto, mossi da mani animate da un sentire incattivito.
Carnefice e vittima si incontrano, coincidono in quel contatto affidato a destini che biforcano esistenze.
La dimensione effimera rappresentata dall’opera, cede il passo alle membra abbandonate.
Nessuna speranza di vita resta, il simulacro diviene testimonianza d’una resa, nella impossibilità del mutare il corso di un evento, si fa vessillo di una moltitudine.

Foto da performance UNA ROMANTICA BESTIALITÀ
(Nardò, Circolo ARCI Nardò Centrale - ph A. Leo)

Di corpi e vite lacerate, di soprusi subiti, dove la pietade fa da scudo sempiterno alla brutalità, e si offre, al pubblico ludibrio, ma non cercando occhi lucidi, quanto piuttosto coscienze ritrovate.
Perché la non violenza rimane l’unica risposta plausibile, non ve ne sono altre, ogni altra possibilità condurrebbe all’abbrutimento comune.
La calligrafia rilasciata sarà dura testimonianza degli accadimenti, ormai sepolti nella nostra memoria, come libri polverosi da non riprendere.
Uomini e donne vicini nel vivere, collidono, per un’ultima volta, quegli occhi cercano forse amore negli occhi dell’altro, nel mentre lama incide carne, e forse, prima di spegnersi del tutto, sognano ancora…

Foto da performance UNA ROMANTICA BESTIALITÀ
(Nardò, Circolo ARCI Nardò Centrale - ph A. Leo)

L’opera omaggia e si ispira alle sculture monumentali di Robert Morris, maestro del minimalismo americano, recentemente deceduto, ma risulta indubbio che il pensiero vada anche al Cristo Velato di Giuseppe Sanmartino. La tematica e la drammaturgia che essa riunisce, raccoglie una intenzione, resa ancor più cruda dal segno calligrafico, posto sul corpo a ricordare una recrudescenza sociale, che va ben oltre i fatti in sé per sé.
Perché la violenza, in qualunque forma essa scorra, che sia di genere oppure assoluta, macchierà quelle vite in modo indelebile.
E dimenticare è il peccato ultimo.

Foto da performance UNA ROMANTICA BESTIALITÀ
(Lecce, Ex Conservatorio Sant'Anna - ph A. Leo)

COLLABORAZIONI:
con la partecipazione di Maria Gabriella Marra


ASSISTENTE DI SCENA:
Simona Schirinzi


LUOGHI ESPOSITIVI:
-Atto performativo realizzato nell'ambito di:
 NON SI CRESCE CON LA VIOLENZA
 ARCI Nardò Centrale, 25/11/19

 NEL BUIO: Percorso Espositivo Sensoriale
 Ex Conservatorio Sant’Anna, Lecce 13/12/19
 a cura di Gina Affinito

video/art tratto dall'atto performativo:
UNA ROMANTICA BESTIALITÀ
Luogo: Lecce, Ex Conservatorio Sant'Anna
(fonte: archivio personale)


LOCANDINA PERFORMANCE:
Ph Antonio Leo - grafica: Anna Paola Fiore


Ubicazione: 73100 Lecce LE, Italia

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

PALESTINA: MODALITA' DI ABUSO

-
Immagine
Foto da performance PALESTINA: MODALITA' DI ABUSO (Lecce, palazzo Turrisi - ph Claudio Longo) CONCEPT Ovvero: il sopruso più nascosto della storia. Non credo esis tano altri termini per spiegare la soppressione graduale dello stato palestinese, avvenuta per mano israeliana. Invasione autorizzata certamente da altri stati complici di questa prepotenza vidimata dai potenti di t urno. Compiuta senza pietà alcuna per le popolazioni lì residenti da secoli, radendo al suolo la civiltà, cancellandone la cultura, annullando la legittimità della sua esistenza. Foto da performance PALESTINA: MODALITA' DI ABUSO (Lecce, palazzo Turrisi - ph Simona Schirinzi) Questo scempio, apparentemente iniziato dopo la seconda guerra mondiale, trova in realtà la sua genesi nell'anno 1922, quando quel territorio passa sotto mandato britannico, e gli inglesi attuano una graduale politica razzista nei confronti delle popolazioni locali, opprimendole chirurgicamente in più modi, più o meno crudeli, pi
Continua a leggere

PERCEPTUAL BORDER

-
Immagine
  Foto da performance PERCEPTUAL BORDER (Lecce, chiesa sconsacrata di Sant'Anna - ph Claudio Longo) CONCEPT In un mondo dove l’unica parola d’ordine sembrerebbe: ACCELERA, cosa sta realmente progredendo, oppure sta atrofizzandosi in noi? Quali sono le soglie sensibili sollecitate in questo iniquo mutare? Foto da performance PERCEPTUAL BORDER (Lecce, chiesa sconsacrata di Sant'Anna - ph Claudio Longo) Il compito del performer non dovrebbe limitarsi a sorprendere lo spettatore, passivo o attivo che costui sia, ma a fargli comprendere, che nell’entrare lui, in quel gesto performativo, già per le domande che gli sorgono spontanee, va a generarsi il braciere primigenio cui l’attore mira, in quello che sarà il segno indimenticabile da lui rilasciato. Ciò che questo atto indaga, nel farsi spazio in un approccio ahimè sempre più tecnologico a tutto, che sta forgiando più frantumazione che partecipazione, più alienazione che indulgenza verso il prossimo, è la possibilità del ritorno a p
Continua a leggere

ANATOMIA DI UN CALLIGRAFO

-
Immagine
Foto performance ANATOMIA DI UN CALLIGRAFO atto III (Borgagne, Palazzo Sciurti - Ph A. Leo) ATTO I - II - III [THE PILLOW BOOK Dream] Siamo intorno l’anno 1000 D.C. quando la poetessa Sei Shonagon scrive i versi del “Le Note Del Guanciale”, in un’era (pieno periodo Heian) e in uno stato (il Giappone) in cui le donne erano figure assolutamente in subordine, rispettate, ma relegate ad oggetti di puro ornamento, in questo contesto assolutamente impari nacque la corrente poetica del Zuihitsu (随筆), per molti versi fu portata in auge da scrittori uomini, ma che aprì il solco miracolosamente ad alcune meravigliose scrittici dell’altro sesso, cosa impensabile fino a quel momento e di cui Le Note Del Guanciale divenne una delle massime espressioni. Questo testo ha nel tempo ispirato moltissimi racconti, ma colui che forse meglio ne ha estratto un succo tanto fertile, quanto originale, fu la mente di Peter Greenaway, che ne diede una magnifica trasposizione filmica nella pellicola The Pillow Boo
Continua a leggere